Juan David Villanueva Toscano
Juan David Villanueva Toscano, nacido en Mompox, Bolívar, en 1998, es un apasionado artista dedicado a la pintura, el muralismo y el arte efímero. Desde niño, el arte ha sido fundamental en su vida, expresando a través de sus obras emociones, experiencias y la cultura momposina.
Con formación como Maestro en Artes Plásticas de UNIBAC (2018), Juan David ha expuesto en museos, galerías y casas culturales, representando a Mompox y Colombia en encuentros internacionales de arte efímero en México y Panamá. Su proceso creativo se inspira en la cultura momposina, buscando conectar con el público y generar emociones significativas.
En el muralismo, Juan David ha encontrado una poderosa herramienta de conexión comunitaria. Tras un taller en UNIBAC, comenzó a plasmar murales en Mompox y Cartagena. Destaca su participación como tallerista en Sincelejo, creando murales con jóvenes colombianos y venezolanos sobre biodiversidad y cultura local. También trabajó en el proyecto “Enlaces de juventudes”, creando un mural con jóvenes momposinos sobre la vida y los sueños. Además, participó en “Festi Museo 2024”, creando un mural religioso que resalta las tradiciones momposinas.
Juan David valora la colaboración comunitaria en sus proyectos, buscando reflejar las historias locales. Pertenece a la corporación de Artistas Plásticos y Alfombristas de Mompox TAROPE, que promueve el arte y las tradiciones momposinas. Puedes seguir su trabajo en Instagram @juandavillat, TikTok tiktok.com/@juandavillat [se quitó una URL no válida] y Threads @juandavillat.
Marion. Ve
Marion, un apasionado artista de 34 años, soltero, encontró su vocación a los 23 años, dejando atrás su formación en administración de negocios para dedicarse al arte. Con experiencia nacional e internacional en países como España, Portugal, México y Colombia, ha participado en festivales y colaborado con alcaldías.
Su arte, influenciado por la caligrafía y la ilustración, busca transmitir energía positiva y conectar emocionalmente. Su concepto artístico central invita a sonreír, buscando inspirar positividad y felicidad a través de cada trazo.
Su proyecto más representativo, “La Cuadrilonga”, son grandes murales en Cartagena donde la estrella de la bandera simboliza sonrisas. Este proyecto, realizado en conjunto con medios como El Universal y Cartagena Sí, demuestra su compromiso con el desarrollo cultural y comunitario.
En Mompox, Marion busca generar un impacto positivo y promover el renombre cultural del municipio, dejando un legado de alegría y creatividad.
Puedes seguir su trabajo en Threads @marion.ve, Instagram @marion.ve y su página web www.marionve.com.
Valentina Villalobos Rodríguez
Valentina Villalobos Rodríguez, una joven artista de 22 años de Turbaco, Bolívar, cursa el octavo semestre de Artes Plásticas en Unibac. Con una pasión por el arte mural, Valentina desarrolla su talento de forma empírica, utilizando pinceles, brochas y spray para crear detalles únicos.
Su enfoque artístico se centra en mostrar que “el arte es lo que hace que la vida sea bella”, transmitiendo emociones positivas a través de colores vibrantes y composiciones alegres. Busca invitar a la gente a sonreír y apreciar la belleza que les rodea.
En el proyecto de murales en Mompox, Valentina busca plasmar la esencia de su gente, destacando su identidad y orgullo, creando una obra que celebre la riqueza cultural del municipio y genere un sentido de pertenencia.
Puedes seguir su trabajo en Instagram (@valviro_arto).
Egling Meriño
Nacido a orillas del río Magdalena en Barrancabermeja, este artista llegó a Cartagena hace más de 30 años. Estudió arquitectura en la Universidad de San Buenaventura y actualmente cursa una maestría en Ciencias de la Educación.
El arte mural surgió como una evolución de su trabajo con el dibujo, influenciado por su participación en Urban Sketcher Cartagena y por artistas locales. Su obra más representativa, “El Oficio del Caribe. De la Canoa a la Mesa”, exhibida en el Museo Histórico de Cartagena de Indias, reflexiona sobre los oficios tradicionales y su relación con el entorno.
Trabaja con una técnica mixta de vinilos y aerosol, buscando combinar control y espontaneidad. Su obra no busca respuestas, sino generar cuestionamientos sobre la relación entre el ser humano y su entorno, especialmente a través del río Magdalena en Mompox, explorando cómo este espacio configura las dinámicas sociales.
Su arte busca generar una pausa en el ritmo del mundo contemporáneo, invitando a la contemplación y a la reflexión sobre nuestras raíces y la vida cotidiana. No busca ser un espectáculo, sino un espacio para la pausa y la resistencia contra la deshumanización del tiempo y el espacio.
Puedes seguir su trabajo en Instagram @eg.merino.
Javier Arrieta
Javier Arrieta Santos, un pintor empírico de 37 años originario de Los Palmitos, Sucre, reside actualmente en Mompox con su esposa. El arte, influenciado por su familia, es una pasión que lleva consigo.
Además de su talento artístico, Javier es un apasionado por la docencia, formándose como técnico en Artes Plásticas en Bellas Artes para compartir sus conocimientos.
Inició su trayectoria creando figuras en icopor para piñaterías, luego expandiéndose a murales en colegios, casas y espacios públicos en municipios como Sincelejo, Corozal y Granada.
Su obra “Las aves vuelan” simboliza su dedicación y la transmisión de emociones a través del arte. Javier busca que sus murales impacten y emocionen al público, transmitiendo el amor y esfuerzo que dedica a cada pincelada.
En Mompox, Javier continúa creando y contribuyendo al embellecimiento del municipio, dejando un legado artístico que celebra la cultura e identidad de la región.
Puedes seguir el trabajo de Javier Arrieta en TikTok @Barbrojas.
Carlos Andrés de la Rosa
Carlos Andrés De la Rosa Palacios, artista visual y muralista de 39 años de Apartadó, Antioquia, es graduado de UNIBAC. Con 18 años de experiencia, dedica su arte a transformar espacios públicos y transmitir mensajes profundos.
Su obra, que va más allá de los lienzos tradicionales, busca embellecer las ciudades, cuestionar la cotidianidad y fomentar un ambiente positivo. “Cartagena de Todos”, creada durante el X Festival de Arte y Literatura Afro e Indígena del Chocó, refleja su enfoque en la cultura y herencia afrocolombiana, abordando temas cotidianos y mensajes políticos.
Utiliza técnicas mixtas de vinilos y espray, integrando graffiti y muralismo para transmitir mensajes estéticos con carácter espontáneo. Su mensaje central destaca el reconocimiento cultural y étnico, la reconciliación e integración cultural, invitando a la reflexión sobre la riqueza del Caribe colombiano.
En Mompox, busca generar un impacto positivo, resaltando la herencia cultural del Caribe y dejando un legado para las nuevas generaciones, estimulando el pensamiento y la imaginación.
Puedes seguir su trabajo en Instagram: @carlodp0.
Leanyer Ruiz
Leanyer Ruiz Ochoa es un artista y diseñador gráfico venezolano de 32 años, residente en Mompox, Bolívar, desde hace seis años. Nacido en Maracay, Estado Aragua, es el menor de seis hermanos y creció en Valle de la Pascua, Estado Guárico, donde cursó sus estudios primarios y parte del bachillerato. Posteriormente, completó su educación secundaria y universitaria en la Isla de Margarita, graduándose como Técnico Superior Universitario en Diseño Gráfico con el apoyo de sus padres.
Desde su niñez, Leanyer ha demostrado una pasión innata por el arte, desarrollándose en pintura, murales y música. Aunque ha aprendido de manera empírica, ha complementado su talento con los conocimientos adquiridos en diseño gráfico. Además, disfruta componer canciones y tocar la guitarra, y explora otras formas de expresión artística como la herrería básica.
Actualmente, es miembro activo de la comunidad cristiana Instituto Bíblico Misionero (I.B.M.), en Mompox, donde participa en el grupo de alabanza liderado por el pastor Richard Buelvas Turizo.
Leanyer busca transmitir, a través de su trabajo, la emoción de conectar con las raíces ancestrales y comprender el esfuerzo histórico que ha construido la identidad actual de Mompox. Sus murales, únicos por su integración de tecnología, invitan a locales y visitantes a sumergirse en la historia, valorar el legado cultural y disfrutar de una experiencia interactiva y educativa.
Su visión es que, al conocer estas historias, tanto mompoxinos como turistas puedan comprender mejor la importancia de la cultura que los rodea y la riqueza histórica que define a Mompox hoy en día.
Puedes seguir su trayectoria y conectarte con su arte en sus redes sociales: Instagram: @Leanyer Ruiz Ochoa.
José Vásquez
José Vásquez, es un joven artista plástico de 22 años, originario de Cartagena y actualmente cursando el 8vo semestre en la Universidad de Bellas Artes y Ciencias de Bolívar (UNIBAC). Soltero y con una fuerte pasión por el arte, ha encontrado en el muralismo una manera de expresar sus ideas de manera libre y a gran escala, buscando siempre nuevas formas de conectar con su entorno y con el público. Lo cual lo llevó a hacer parte del colectivo Kaizen, que le brinda experimentar libremente lo que busca.
Su incursión en el mundo del mural comenzó como una búsqueda técnica, donde la necesidad de plasmar sus ideas en formatos amplios lo llevó a experimentar con diversas técnicas y enfoques. Esta pasión lo ha llevado a participar en múltiples proyectos locales y en otras ciudades como Arroyo de las canoas, Valledupar y Barranquilla, dejando su huella en diferentes espacios.
El arte de José Vásquez se caracteriza por su uso vibrante y colorido, buscando que sus obras resalten y se integren de manera armoniosa con su entorno. A través de cada mural, busca crear un impacto visual que conecte al espectador con el lugar y las historias que cada obra cuenta.
Con su participación en proyectos como el de Mompox, José Vásquez aspira a impulsar el turismo y la cultura del municipio, contribuyendo a un diálogo entre los visitantes y el territorio. Su visión es que estos murales no solo sean atractivos para el público, sino que también fomenten un sentido de pertenencia entre los habitantes de Mompox, invitándolos a apropiarse de las obras y a sentirse orgullosos de su cultura.
Puedes seguir el trabajo de José Vásquez en Instagram: @zen_artcol.
Pedro Pablo Herrera Mármol
Pedro Pablo Herrera Mármol, artista visual oriundo de Mompox, Bolívar, lleva 60 años de vida y una pasión interminable por expresar la riqueza de su tierra natal a través del arte. Formado en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del Atlántico, donde cursó hasta el sexto semestre, complementó su aprendizaje mediante talleres del Fondo Mixto de Cultura de Bolívar y su dedicación autodidacta con tutoriales.
Es miembro activo del colectivo TAROPE, conocido por su enfoque en el muralismo y el arte efímero como las alfombras artísticas. Su trayectoria como muralista comenzó en su propio barrio, donde plasmó murales religiosos y navideños que pronto le abrieron puertas para encargos particulares, explorando una variedad de temas y estilos.
Entre sus obras más significativas destaca el mural en la Casa Museo del Oro de Mompox, un proyecto que resonó profundamente con la comunidad y los visitantes. Este mural no solo capturó la esencia histórica de la región, sino que también reforzó el compromiso de Pedro Pablo con su misión artística: presentar la rica historia de Mompox de manera visualmente atractiva e innovadora.
Su mensaje como artista momposino es claro: “Quiero que la gente, tanto local como foránea, descubra la historia de Mompox desde una perspectiva distinta, que sea cautivadora y llena de creatividad”. Con cada pincelada, Pedro Pablo invita al mundo a conocer y valorar la cultura momposina, trascendiendo generaciones y fronteras.
José David García Cisneros
José David García Cisneros es un talentoso artista plástico en formación, nacido en 1999 en Cartagena de Indias, Colombia. El menor de cuatro hermanos creció en el corregimiento de Arroyo de las Canoas, un lugar que alimentó su pasión por el arte desde temprana edad. Actualmente cursa sus estudios en la Institución Universitaria de Bellas Artes y Ciencias de Bolívar, donde se destaca por su creatividad, dedicación y visión artística.
José combina su compromiso personal y profesional con su sueño de convertirse en maestro en artes plásticas. Desde niño, su curiosidad lo llevó a imitar lo que veía y a explorar diversos medios de aprendizaje, lo que marcó el inicio de su viaje artístico.
Sus obras más representativas son pinturas al óleo y acrílico sobre lienzo que retratan canicas, evocando los juegos tradicionales de la infancia. Con estas piezas, José busca despertar nostalgia y valorar los momentos simples y significativos que nos unen como comunidad, especialmente en un mundo cada vez más digital.
En sus murales, José emplea pinceles, brochas, aerógrafos y aerosoles, experimentando con texturas y técnicas que enriquecen la experiencia visual. Su enfoque resalta la diversidad cultural y refuerza el sentido de comunidad, embelleciendo los espacios públicos con arte que conecta a las personas con sus raíces y tradiciones.
Con su participación en proyectos como el de Mompox, José aspira a destacar la diversidad y riqueza de las tradiciones locales.
Puedes seguir el trabajo de José García en Instagram: @Jose_Garciarte04.
